Його величність, Етюд

Новий творчий проект представив Олександр Пархоменко в музеї-майстерні Івана Кавалерідзе.

П’ять художників наповнили виставкові зали подихом весни, романтики, вишуканої краси. Всі вони: Володимир Гурін, Катерина Кудрявцева, Віолета Монсевич, Панас Тищенко та Віктор Шульга — випускники Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури, учні провідних живописців України. Їхні пленерні замальовки насичені життєдайним подихом весни, яка дарує ліричні почуття, сплеск емоцій, калейдоскоп бурхливих вражень. Ось і кружляє в туманних вуалях ніжна зелень садів та пагорбів, прозора блакить гірських верхівок, затишних полонин Закарпаття…

Етюдний твір передає захоплення художником від побаченого мотиву. Як правило, це перша ланка для створення завершеного пейзажу, тематичної картини або жанрового полотна. Хвилювання художника переноситься в кольорах на полотно, наповнюючи картину особливим емоційний станом. Майстри світового рівня створювали до сотні етюдів, шукаючи для своїх композиції особливої виразності. Все, що представили митці на виставці, зачаровує красою, на яку так щедра українська земля.

Закарпатські краєвиди особливі. В них переважає велич панорамних мотивів гірських обрисів, романтика полонин та затишність невеличких поселень, освячених куполами церков, серед яких гомонять прозорі струмені річок.
Заворожують відвертістю та невимушеною красою хатки в оточенні квітучих садів та городини, біля яких пораються люди. Джерельна чистота вирує навколо, і так приваблює до творчості мистецькі душі.

Створити художній твір в умовах миттєвих змін погоди не так просто. Треба вихопити сонячні розсипи, які наздоганяють проливні хмари або накривають густі тумани… Художники вдало впоралися із поставленим творчим завданням. І якщо у творах заслуженого художника України Віктора Шульги (випускник НАОМА, майстерня професора В. Шаталіна) тремтить срібляста гамма, наповнюючи картини «Село», «Карпати», «Ранок у Миронівці» особливим хвилюючим станом, а яскрава індивідуальна манера живопису митця заворожує вишуканою палітрою, то в серії етюдів Катерини Кудрявцевої (майстерня народного художника України В. Гуріна) відчувається напружений стан очікування.

Вона захоплено поспішає передати промені сонця на кронах дерев, куполах церков, бо вже насуваються хмари і сховається первозданна краса, яку побачила художниця: «Їде туман», «Під горою», «Дощовий день». Своє відношення до пленерного живопису мисткиня передала відверто: «Пленер вчить художника не тільки малювати природу, а й відчувати її душу та настрій».
У Віолетти Монсевич (майстерня народного художника України М. Гуйди, переможниця конкурсу живопису ім. В. Шаталіна) відчувається потяг до монументальних, панорамних мотивів. В невеликих по формату картинах, як — «Засніжені красуні», «Мотив з квітучою сливою», «Долина неймовірної краси», відчувається подих первозданної краси Карпатських гір. Дзвіниці освячують сільські хатки, створюючи особливий святодайний стан, який мисткиня вдало передає насиченим живописом. Кольорові акорди художниці майстерно вихоплюють із загальної композиції особливі предмети, форми, які стають домінантою загального творчого задуму.

Панас Титенко (творча майстерня В. Шаталіна) вміє заворожити глядача своєю енергійною манерою живопису, в якій темперамент митця впливає на почуття глядачів. Художник стверджує, що «пленер — чудовий урок щирості, який природа дає живописцю». Ось і наповнює митець свої твори сонцем, світлом, теплом людських стосунків. Саме про це і свідчать картини — «Друзі», «Закарпатське подвір’я», «Етюд з копицею». Аура ліричності і вишуканої краси досягається прозорою палітрою, яка вдало підкреслює живописний стиль майстра.

Для Володимира Гуріна (майстерня професора О. Лопухова) відношення до етюду таке ж священнодійство, як молитва «Отче наш». Його твори притягують, насамперед, своїм романтичним станом, в якому грають сріблясті бліки, підкреслюючи красу дерев, пластику дахів сільських будинків. У якомусь дивовижному ритмі цимбал і трембіт тремтять крони дерев, рухаються хмари, проглядають стежки. В його творах немає другорядного, кожна кольорова пляма впливає на емоційний стан картин. Досить зупинитися на етюдах, сповнених особливого темпераменту: «Карпатська дзвіниця», «Яблуневий сад» або «Карпатські мотиви».

У вітальному слові народного художника України, метра живопису Василя Гуріна прозвучало побажання зуміти відчути золоту середину в процесі створення живописного полотна. Бо зрозуміти завершеність картини досить складно. Можна загубити перше, і як правило, сильне враження… А знайти межу, це вже залежить від таланту та професійності.

Весну взяти спонтанно не можливо, її треба відчути і зуміти вдало перенести свої почуття мовою життєдайних кольорів. Завітайте в галерею «Імпресія», що розташована на Андріївському узвозі в приміщенні музею-майстерні Івана Кавалерідзе, і переконайтеся, як щиро і відверто, розкрили митці свої душі і серця, даруючи нам гармонію весняного пробудження.

	Tweet
	Нравится